Почему исторический забрызганный краской пол Джексона Поллока увековечен как NFT
André Beganski
Коллекция произведений искусства от студии Джексона Поллока и Iconic Moments в цифровом виде сохраняет пол студии знаменитого художника на Ethereum.
Крупный план студии Джексона Поллока. Изображение: Студия Джексона Поллока
Художественная коллекция, выпущенная в среду, включает в себя оба — nbsp; NFT и физические отпечатки увековечивают забрызганный краской пол студии Джексона Поллока, переводя элементы особого стиля художника в жетоны на Эфириум сеть.
Выпущенный студией Джексона Поллока в сотрудничестве с платформой цифрового искусства Iconic Moments, фильм « За гранью » демонстрирует брызги краски, которые приземлились рядом с шедеврами Поллока, такими как «Конвергенция» и «Голубые полюса», в Ист-Хэмптоне, Нью-Йорк.
Знаменитый американский художник, творчество покойного Поллока является синонимом абстрактного экспрессионизма в мире искусства. По словам директора студии Хелен Харрисон, доходы от продажи коллекции помогут музею сохранить один из его самых ценных активов. Расшифровать .
«Основная инициатива — сохранение и интерпретация пола», — сказала она. «Это деревянное здание, и оно уязвимо — для термитов, дождя и просто износа».—nbsp;
Первая серия коллекции состоит из 500 NFT, которые захватывают четыре уникальных ракурса студийного пола. Каждый NFT сопровождается физической печатью, тиснением и нумерацией вручную в студии Джексона Поллока.
По словам генерального директора Криса Каммингса, серия доступна для чеканки в среду за 0,8 ETH (около 1525 долларов США), но изначально она ограничена членами сообщества Iconic Moments и коллекционерами других партнерских проектов NFT. Расшифровать .
После первоначального запуска распродажи у коллекционеров произведений искусства также будет возможность приобретать предметы с помощью кредитной карты. Каммингс сказал, что важно, чтобы выпуск коллекции был ориентирован как на «цифровых коллекционеров», так и на более традиционных.
Забрызганный краской пол в студии Поллока был обнаружен в конце 1980-х годов после того, как его рабочее место было превращено в музей. По словам Харрисона, здание, первоначально использовавшееся как сарай для хранения рыболовных снастей, было впервые отремонтировано в 1953 году, сохранив краску и пол под слоем оргалита.
Она добавила, что знаменитые цвета полов уже были лицензированы. Например, узор украшал a Пара кроссовок Crocs, выпущенная ограниченным тиражом , впервые была представлена в 2013 году. Тем не менее, изображения, снятые для NFT, и отпечатки отличаются своей точностью, сказал Харрисон.
«Уровень интенсивности, с которым вы можете его тщательно изучить, просто превосходит все», — сказала она, добавив, что можно увидеть отдельные волоски, встроенные в краску.
В августе коллекция пополнится набором Pollock Порядковые надписи, использующие гудение Биткойн — протокол для дальнейшего сохранения аспектов наследия Поллока с помощью нескольких цифровых произведений искусства «1 из 1» (или единичного издания).
Сотрудничество с тремя цифровыми художниками также находится в разработке для создания «Искусство от искусства», которое будет включать в себя дань уважения и исполнения работ Поллока. Первым артистом будет псевдоним Lucréce , чьи работы были проданы на самых известных аукционных домах, включая Christie's и Sotheby's.
Хотя Поллока можно было бы считать традиционным художником по сегодняшним меркам, его работы привлекали внимание в середине 20-го века. По словам Харрисона, красочное сочетание кинетики и эмоций, переданных широкими жестами вместо дотошных мазков, заставило некоторых людей усомниться в его мастерстве.
Она описала методы Поллока, раздвигающие границы, как методы цифровых художников, которые сегодня используют передовые технологии, несмотря на некоторое сопротивление NFT.
«Каждый возраст находит свою собственную технику», — сказал Харрисон, повторяя цитату Поллока. «Если бы он был с нами сегодня, он, вероятно, занимался бы цифровым искусством, потому что именно такие инновации ему нравились».
Каммингс сказал, что работы Поллока сыграли влиятельную роль в формировании генеративной арт-сцены, которая занимает важное место в мире искусства NFT. Он сказал, что несколько цифровых художников ссылались на Поллока как на своего главного вдохновителя, и — в некотором смысле — Поллок был пионером.
«[Поллок] знал, какой цвет он выберет, и собирается ли он бросить или капнуть краску, но здесь был задействован случайный выбор», — сказал он. «В генеративном искусстве вы пишете алгоритм, устанавливаете некоторые параметры, но не знаете, как будут выглядеть эти результаты».
